繁峙县公主寺
身份与年代
公主寺位于山西省忻州市繁峙县,始建于北魏,现存建筑为明代重建。寺内壁画绘制于明弘治年间(约1488-1505年),距今已有500多年历史,保存极为完好,后世仅有极小修补。
艺术特点
公主寺壁画以其精美的工笔重彩著称,线条流畅细腻,色彩沉稳华贵,人物神态生动,是明代寺院壁画中的精品。壁画内容涵盖佛教经变故事、诸天护法、供养人等,构图严谨,场面宏大,具有极高的艺术与历史价值。
繁峙县公主寺
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繁峙县公主寺壁画
2026年5月
明弘治年间(约1488-1505年)
壁画绘制于明弘治十六年(1503 年),由真定府(今河北正定)的画匠团队完成,是明代晋北地区佛教艺术的重要遗存。壁画绘制于明弘治十六年(1503 年),由真定府(今河北正定)的画匠团队完成,是明代晋北地区佛教艺术的重要遗存。画面核心是佛教四大菩萨,搭配天龙八部、十地菩萨等护法神,公主寺的壁画最特别之处,是佛教、道教、民间神祇共绘一堂,除了菩萨罗汉,还包含帝王将相、城隍土地、地狱众生等形象,完整展现了明代社会的信仰图景。\n个人视角\n菩萨们的脸的识别度没有众生高
繁峙县公主寺壁画 - 相属神祇众
2026年5月
明弘治十六年(1503年)
"三界神祇" 里的 "相属神祇众"(也叫 "十二生肖神 / 十二辰神"),画中人物的核心特征是兽首人身。"三界神祇" 里的 **"相属神祇众"(也叫 "十二生肖神 / 十二辰神")画中人物的核心特征是兽首人身:马首、牛首、羊首等动物头部,搭配着明代官员的服饰(朝服、进贤冠、手持笏板)。这种 "三教共奉" 的壁画体系,完整展现了明代社会的信仰图景
繁峙县公主寺壁画
2026年5月
明弘治十六年(1503年)
公主寺壁画公主寺壁画
繁峙县公主寺壁画 - 天猷副元帅与翊圣德真君
2026年5月
明弘治十六年(1503年)
画面中央的竖排榜题写着:天猷副元帅、翊圣德真君画面中央的竖排榜题写着:\n天猷副元帅 信士李真\n翊圣德真君 张氏李聪\n这明确指出了两位神祇的身份:\n右侧:天猷副元帅\n他是道教北极四圣之一,与天蓬元帅同属北极紫微大帝麾下,负责镇守北天、降伏邪魔。画中他面容威猛、红发上冲,身着铠甲,正是其"护法战神"的形象特征。\n左侧:翊圣德真君(翊圣元帅)\n同为北极四圣之一,又称"黑煞将军",手持宝剑,是道教中斩妖除魔的护法神。画中他白面长须、手持利剑,与文献中"白面持剑"的形象完全吻合。
繁峙县公主寺壁画 - 往古僧道尼一切众
2026年5月
明弘治十六年(1503年)
整堂壁画里"下堂众生"部分的典型场景,描绘的是"往古僧道尼一切众"。整堂壁画里 "下堂众生" 部分的典型场景,描绘的是 **"往古僧道尼一切众"**(古代僧、道、平民亡魂),是水陆画中最具世俗烟火气的一段。公主寺壁画最难得的,就是这种 "神性与人性的融合"。画师们在描绘神祇时,融入了人间的威严;而在描绘众生时,又赋予了他们神圣的光辉,让整堂壁画充满了温度与悲悯。
隰县千佛庵(小西天)
身份与年代
这是明崇祯二年至清顺治年间(1629-1661 年)的彩塑作品,由当地工匠历时多年完成,距今已有近 400 年历史。
艺术特点:"悬塑" 是什么?
不同于普通泥塑,它采用悬空、多层叠加的方式,在大殿的三面墙壁和顶部塑造了立体的佛国世界。
画面中,亭台楼阁、飞天、罗汉、护法神层层叠叠,前后多达 7-8 层,没有任何遮挡死角,营造出"佛国天宫"的奇幻效果。
彩塑的金箔、矿物彩虽历经数百年,依然色彩鲜艳,尤其是鎏金佛像和彩绘祥云,工艺极为精湛。
画面内容解读
画面中心是主佛(释迦牟尼或阿弥陀佛)与胁侍菩萨,下方有护法天王、飞天神将。
上方的亭台楼阁描绘了西方极乐世界的景象,周围布满了供养菩萨、伎乐天人、瑞兽仙鹤等,是典型的佛教"经变画"场景。
整组悬塑共有约 2000 尊大小造像,每一尊都形态各异、细节丰富,是国内保存最完整的明代悬塑群。
💡 补充背景
小西天悬塑之所以能保存得如此完好,得益于大殿内常年干燥、避光的环境,避免了风化和褪色。
隰县千佛庵(小西天)
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千佛庵(小西天)
千佛庵(小西天)
千佛庵(小西天)
2026年5月13日
小西天悬塑短视频
2026年5月
小西天
2026年5月
千佛庵(小西天)
千佛庵(小西天)
千佛庵(小西天)
千佛庵(小西天)
千佛庵(小西天)
千佛庵(小西天)
乡宁县寿圣寺金代大钟
2026年5月
铸造年代:金泰和四年(1204年)
金代大钟金代大钟
乡宁县寿圣寺金代大钟
2026年5月
金代大钟金代大钟
乡宁县寿圣寺金代大钟
2026年5月
金代大钟金代大钟
稷山县大佛寺大佛
2026年5月
建造年代:金代皇统二年(1142年)
建于金代皇统二年(公元 1142 年),主体完好无大修,真货。建于金代皇统二年(公元 1142 年),主体完好无大修,真货。
稷山县大佛寺大佛
2026年5月
建于金代皇统二年(公元 1142 年),主体完好无大修,真货。建于金代皇统二年(公元 1142 年),主体完好无大修,真货。
稷山县大佛寺大佛
2026年5月
建于金代皇统二年(公元 1142 年),主体完好无大修,真货。建于金代皇统二年(公元 1142 年),主体完好无大修,真货。
万荣县青龙寺元代壁画
2026年5月
建造年代:元代
元代壁画元代壁画\n\n元代的人雕刻的,画面来自元代,脑补想象一下,来了山西感觉离古人也没那么遥远,一千年弹指一挥。
万荣县青龙寺元代壁画
2026年5月
元代壁画元代壁画\n\n元代的人雕刻的,画面来自元代,脑补想象一下,来了山西感觉离古人也没那么遥远,一千年弹指一挥。
万荣县青龙寺元代壁画
2026年5月
元代壁画元代壁画\n\n元代的人雕刻的,画面来自元代,脑补想象一下,来了山西感觉离古人也没那么遥远,一千年弹指一挥。
万荣县青龙寺元代壁画
2026年5月
元代壁画元代壁画\n\n元代的人雕刻的,画面来自元代,脑补想象一下,来了山西感觉离古人也没那么遥远,一千年弹指一挥。
稷山县稷王庙
2026年5月
始建于元代,清道光二十三年重建,以琉璃、石雕、木雕三绝闻名始建于元代,现存主体建筑为清道光二十三年(1843年)重建,两侧对称的楼阁是钟楼与鼓楼,构成典型的"一殿两楼"中轴对称布局。稷王庙以琉璃、石雕、木雕三绝闻名。屋顶的琉璃瓦件色彩斑斓,脊饰与吻兽造型生动,是清代晋南琉璃工艺的代表。大殿梁架与斗拱间布满了农耕题材的木雕,刻画精细,是国内罕见的以农业为主题的大型木雕群。殿前的石雕栏板与御路,雕刻着五谷、瑞兽图案,工艺精湛。
万荣县东岳庙飞云楼
2026年5月
待补充
长焦拍一张,感受一下密集斗拱的压迫感长焦拍一张,感受一下密集斗拱的压迫感
万荣县东岳庙飞云楼
2026年5月
换个角度看楼换个角度看楼
万荣县东岳庙飞云楼
2026年5月
建造年代说明
庙址起源:唐贞观年间(627-649年),飞云楼建造年代无明确记载
元代重建:元至元二十八年至大德元年(1291-1297年),奠定基础形制
明代重建(现存主体):明正德年间(1506-1521年),明景泰、天顺、万历年间屡有修葺
清代修缮:清乾隆十一年(1746年)规模最大的一次重修
近现代:1953年列为省重点文物保护单位,1982年大规模修复
庙址起源庙址起源 东岳庙(飞云楼所在建筑群)的历史可追溯至唐贞观年间(627-649 年),但飞云楼最初的建造年代并无明确记载,仅为后世传说。 元代重建(形制奠基) 元至元二十八年至大德元年(1291-1297 年),东岳庙整体重建,奠定了飞云楼的基础形制与木构骨架。 明代重建(现存主体) 飞云楼现存的主体结构,重建于明正德年间(1506-1521 年),后在明景泰、天顺、万历年间屡有扩建修葺,形成了如今的三层四出檐形制。 清代修缮(关键维护) 清代对飞云楼进行了多次重要修缮,其中 ** 清乾隆十一年(1746 年)** 的重修是规模最大的一次,更换了部分腐朽构件并加固结构;同治年间也有局部维护。 近现代保护修复 1953 年:被列为山西省重点文物保护单位,开始系统性保护。 1982 年:进行大规模修复,采用传统工艺替换腐朽构件,同时保留了原有的榫卯结构与建筑风貌。 近年:持续进行日常维护与监测,确保木构建筑的稳定性。 基本概况 它位于山西万荣县东岳庙内,是一座高 23.19 米的三层纯木结构楼阁,全楼不用一颗铁钉,完全靠榫卯咬合而成。 现存主体建筑为明代万历年间重建,但保留了部分元代构件,是元明风格交融的代表。 建筑特点 斗拱的极致运用:全楼使用了 300 余组斗拱,多达十几种形制,层层叠叠,既支撑了出檐深远的飞檐,也形成了如云朵般轻盈的视觉效果,"飞云楼" 也因此得名。 结构与造型:楼体三层四出檐,每层都有十字歇山顶,檐角上翘,造型精巧灵动,被誉为 "中华第一木楼"。 抗震性能:纯木构的榫卯结构让它拥有极佳的抗震能力,历经多次地震仍保存完好。 文化地位 飞云楼是全国重点文物保护单位,它的斗拱复杂度、木构工艺水平,都代表了中国古代楼阁建筑的最高水准之一,也是研究元明木构技术的重要实物。
万荣县泛舟禅师塔
2026年5月
始建:唐贞元九年(公元793年)运城市文化和旅游局
塔铭镌立:唐长庆二年(公元822年)山西省文物局
也就是说:塔身主体是793年建造,北面的塔铭(碑文)是822年刻立
整体结构整体结构 塔通高约 10 米,直径 5.7 米,由塔基、塔身、塔刹三部分组成,通体为砖砌结构,是典型的唐代亭阁式塔形制。 塔基:圆形基座,用规整的青砖砌筑,稳固厚重,历经千年仍保存完好。 塔身:中部为圆筒形,每面都设有假门、假窗和佛龛装饰,其中一面嵌有塔铭,刻于唐长庆二年(822 年)。 塔檐:采用叠涩砖挑出,形成优美的圆形伞状轮廓,是唐代砖塔中极具代表性的造型。 塔刹:顶部由相轮、宝珠等构件组成,虽有残损,但仍保留了唐代塔刹的形制特征。 历史背景 它建于唐贞元九年(公元 793 年),是唐代名将曲环为挚友 —— 泛舟禅师(唐高宗之孙)建造的灵骨塔。 寺内原报国寺建筑已毁,仅存此塔,2001 年被列为全国重点文物保护单位。 艺术价值 它是中国现存唯一的唐代圆形亭式砖塔孤例,造型古朴庄重,砖雕工艺精湛,是研究唐代建筑、佛教艺术和砖构技术的重要实物标本。
2026年4月
待补充
典型的明清晋东南古建筑檐角
2026年4月
建筑年代:明代至清代中期晋东南寺庙建筑
歇山顶檐角出檐深远,琉璃瓦件排列...屋顶与檐角\n\n这是歇山顶(或庑殿顶)的檐角,出檐深远,檐角微微上翘,形成优美的曲线。檐角上排列着琉璃瓦件,檐角的脊兽虽被部分遮挡,但仍能看出传统的装饰形制。\n\n斗拱与彩绘\n\n檐下的斗拱层层叠叠,采用五彩遍装的彩绘,以青、绿、红为主色调,搭配沥粉贴金的纹样,是典型的明清官式与地方工艺结合的彩画风格。斗拱不仅是承重构件,也起到了极强的装饰作用,让檐下层次丰富、色彩华丽。\n\n建筑工艺与年代\n\n这类檐角常见于明代至清代中期的晋东南寺庙建筑中,斗拱的形制、彩绘的风格,都与你之前拍摄的府城关帝庙、铁佛寺的建筑年代(明嘉靖至清乾隆年间)高度吻合。\n\n补充背景\n\n晋东南地区的古建筑,以 "三雕"(木雕、石雕、砖雕)和华丽的彩画闻名,檐角与斗拱是其中最具代表性的部分:\n斗拱的结构既支撑了深远的出檐,也形成了富有韵律的视觉层次。\n彩画采用矿物颜料绘制,历经数百年依然色彩鲜亮,体现了当地工匠高超的工艺水平。
高平铁佛寺二十四诸天彩塑群护法神将
2026年4月
制作年代:明代嘉靖年间(1531—1536年)
身份与形象特征:这是二十四诸天中的一尊忿怒相护法神...身份与形象特征\n\n这是二十四诸天中的一尊忿怒相护法神,整体呈现出极强的动态感:\n\n造像呈侧身跨步姿态,仿佛刚从云端跃下,铠甲上的飘带与云纹被塑造成逆风翻卷的形态,充满了动感与张力。\n\n铠甲细节繁复到极致,鳞纹、兽首、卷草纹饰层层叠叠,每一处褶皱和起伏都充满了力量感,展现出明代工匠高超的写实能力。\n\n工艺巅峰:"铁骨泥塑" 的极致展现\n\n这尊造像把铁佛寺的核心工艺 ——铁丝骨泥塑用到了极致:\n\n铠甲上翻卷的飘带、云纹,都是以铁丝为骨架,再覆泥塑形,线条灵动飘逸,仿佛在空气中流动,让静态的造像充满了动感与张力。\n\n铠甲的每一片鳞甲、每一个兽首都刻画得一丝不苟,甚至连衣甲接缝处的细节都清晰可见,工艺水平令人惊叹。\n\n年代与背景\n\n这尊造像与铁佛寺正殿的其他诸天像一样,制作于明代嘉靖元年至十五年(1522-1536 年),距今已有近 500 年历史。\n\n铁佛寺的二十四诸天彩塑,是国内现存明代彩塑中保存最完整、艺术水准最高的一组,也是《黑神话:悟空》等游戏中很多角色形象的灵感来源之一。
高平铁佛寺二十四诸天尊帝王相护法神
2026年4月
制作年代:明代嘉靖年间(1531—1536年)
身份与形象:这尊造像通常被认为是帝释天,属于佛教"二十四诸天"护法神体系...身份与形象\n\n这尊造像通常被认为是帝释天(或具有帝王气象的护法神),属于佛教 "二十四诸天" 护法神体系:\n\n面容圆润威严,长须垂胸,头戴宝冠,身披长袍,腰间束带,衣饰上的暗纹、垂饰刻画细腻,尽显帝王般的雍容气度。\n\n与你之前拍到的忿怒相护法形成鲜明对比,它以 "慈悲威严" 的形象,象征佛法护持中的 "怀柔之力"。\n\n工艺巅峰:"铁骨泥塑" 的极致展现\n\n这尊造像完美体现了铁佛寺彩塑的核心工艺 ——铁丝骨泥塑:\n\n造像头顶和身侧的飘带、云纹,均以铁丝为骨架,再覆泥塑形,线条灵动飘逸,仿佛在空气中流动,让静态的造像充满了动感与张力。\n\n衣纹线条流畅自然,层次丰富,从厚重的袍服到垂落的绶带,每一处褶皱都刻画得一丝不苟,展现了明代工匠极高的写实能力。\n\n年代与背景\n\n这尊造像与铁佛寺正殿的其他诸天像一样,制作于明代嘉靖元年至十五年(1522-1536 年),距今已有近 500 年历史。\n\n铁佛寺的二十四诸天彩塑,是国内现存明代彩塑中保存最完整、艺术水准最高的一组,也是《黑神话:悟空》等游戏中很多角色形象的灵感来源之一。\n\n补充看点\n\n这尊造像最绝的地方,是它 "刚柔并济" 的气质:帝王般的威严中,带着一丝温和的笑意,眼神中既有护持佛法的坚定,也有对众生的悲悯。\n\n造像上残留的矿物颜料彩绘,虽已斑驳,但依然能看出当年的华丽,尤其是衣饰上的暗纹和绶带的细节,依然清晰可辨。
高平铁佛寺二十四诸天彩塑群里最具代表性的忿怒相护法之一
2026年4月
制作年代:明代嘉靖年间(1531—1536年)
身份与形象:这是佛教护法神"二十四诸天"中的一尊忿怒相造像...身份与形象\n\n这是佛教护法神 "二十四诸天" 中的一尊忿怒相造像,通常被认为是阎魔罗王(或类似的护法天王)。它的特点是:\n\n面部青面獠牙、怒目圆睁,肌肉紧绷,极具威慑力,是典型的 "忿怒相" 护法,象征以威猛之力降服邪魔。\n\n手持长柄斧钺,铠甲上布满鳞纹、兽首与卷草纹饰,衣甲上的飘带如火焰般翻卷,动感极强。\n\n工艺巅峰:铁骨泥塑\n\n这尊造像完美体现了铁佛寺彩塑的核心工艺 ——铁丝骨泥塑:\n\n以铁丝为骨架,做出铠甲上的飘带、云纹和卷曲的发冠,再覆泥塑形,让静态的造像仿佛在风中舞动,充满张力。\n\n铠甲的鳞片、兽首的细节、飘带的褶皱都刻画得一丝不苟,连手部的姿态、面部的肌肉线条都充满了情绪张力,被很多爱好者称为 "明代的表情包天花板"。\n\n年代与背景\n\n这尊造像与你之前拍的其他诸天像一样,制作于明代嘉靖元年至十五年(1522-1536 年),距今近 500 年。\n\n铁佛寺的二十四诸天彩塑,是国内现存明代彩塑中保存最完整、艺术水准最高的一组,也是《黑神话:悟空》等游戏中很多角色形象的灵感来源之一。\n\n补充看点\n\n这尊造像最绝的地方,是它的 "动态感":飘带向上翻卷,仿佛造像刚从云端降临,铠甲上的纹饰也因此充满了韵律感。\n\n造像上残留的矿物颜料彩绘,虽已斑驳,但依然能看出当年的华丽,尤其是铠甲的金箔与青绿色,依然层次分明。
山西高平铁佛寺正殿里的明代 "二十四诸天" 彩塑群
2026年4月
制作年代:明代嘉靖年间(1531—1536年)
群像身份:诸天护法神的不同面相...群像身份:诸天护法神的不同面相\n\n画面里的造像,同样是二十四诸天护法神,风格差异极大:\n\n最左侧的女性形象:面容圆润端庄,衣饰华美,是诸天中代表 "慈悲与守护" 的女性护法(如功德天),与右侧的忿怒像形成鲜明对比。\n\n中间偏左的忿怒相:怒目圆睁、獠牙外露,身披铠甲,充满威慑力,是典型的 "护持佛法" 的忿怒护法,铠甲上的兽首、飘带细节都极具张力。\n\n居中的帝王相:面容平和威严,长须垂胸,双手合十,是具有 "帝王气象" 的护法神(如帝释天),衣纹线条流畅,展现出 "吴带当风" 的飘逸感。\n\n右侧的忿怒护法:铠甲、法器与飘带的细节繁复到极致,铁丝骨架做出的卷曲飘带如火焰般向上翻卷,动感十足,是铁佛寺彩塑 "铁骨泥塑" 工艺的完美体现。\n\n工艺与年代\n\n这组造像和你之前拍的主佛、其他诸天像一样,都是明代嘉靖元年至十五年(1522-1536 年)的作品,距今近 500 年。\n\n核心工艺是"铁丝骨泥塑":以铁丝为骨架,再覆泥塑形,能做出极其飘逸、立体的衣纹和发冠,让造像的每一缕飘带、每一片铠甲都充满生命力,也是铁佛寺彩塑被称为 "明代雕塑天花板" 的关键原因。\n\n艺术价值\n\n这组造像的厉害之处,在于把 "威严" 与 "灵动"、"刚猛" 与 "柔美" 完美结合:\n\n忿怒相的护法,铠甲、肌肉线条充满力量感;\n\n帝王相和女性相的造像,衣纹柔和、神态端庄;\n\n而铁丝骨架做出的飘带,让静态的造像仿佛在风中舞动,形成了极强的视觉冲击。
群像身份:二十四诸天护法神
2026年4月
制作年代:明代嘉靖年间(1531—1536年)
画面里的这些造像,是佛教中的护法天神,合称"二十四诸天"...群像身份:二十四诸天护法神\n\n画面里的这些造像,是佛教中的护法天神,合称 "二十四诸天"。他们是护持佛法的护法神,形象各不相同:\n\n左侧的造像,面容威严、长须垂胸,是具有帝王相的护法形象(类似帝释天)。\n\n中间的造像,青面獠牙、怒目圆睁,手持法器,是极具威慑力的忿怒相护法,铠甲与飘带的细节刻画张力十足。\n\n右侧的造像,面容端庄秀美,衣饰华丽繁复,是女性形象的护法神(如功德天)。\n\n艺术特点:"铁骨泥塑" 的极致张力\n\n这些彩塑最绝的地方,是以铁丝为骨架的泥塑工艺:\n\n用铁丝做出飘逸的飘带、卷曲的发冠,再覆泥塑形,让造像的衣纹、配饰像活了一样,有极强的动感。\n\n人物表情刻画达到了明代雕塑的巅峰,或威严、或狰狞、或慈悲,眼神、肌肉线条都充满了情绪张力,被称为 "明代的表情包"。
高平铁佛寺(米山铁佛寺)正殿的主尊释迦牟尼佛彩塑
2026年4月
制作年代:明代嘉靖年间(1531—1536年)
佛像结跏趺坐于莲花须弥座上,左手结禅定印,右手结说法印,面容沉静慈悲,衣纹线条流畅自然。佛像结跏趺坐于莲花须弥座上,左手结禅定印,右手结说法印,面容沉静慈悲,衣纹线条流畅自然,虽历经数百年,仍能看出当年的细腻工艺。佛像表面的彩绘虽已斑驳,但残留的贴金与矿物颜料仍能让人想象出昔日的华丽。 这尊释迦牟尼的面部和表情比较少见,和传统的一线天眼睛、沉稳十足的神态有很大区别,嘴角较明显上扬,挂着一丝微笑,有点接地气,市井中的释迦牟尼。\n\n这尊佛和殿内其他彩塑,都采用了明代独有的"铁丝骨泥塑"工艺:以铁丝为骨架,再覆以泥土塑形,能做出极具张力、飘逸灵动的衣纹线条,也就是梁思成评价的"雕塑史上的孤例"。\n\n佛像身后的背光(华盖)是整尊造像的精华之一,布满了极其繁复的悬塑,包含三世佛、十二圆觉、大鹏金翅鸟等形象,贴金与彩绘交织,虽有残损,仍能感受到当年"满壁风动"的震撼效果。\n\n主尊两侧的是文殊、普贤菩萨像,头部虽有残损,但衣纹的"吴带当风"感依然强烈,与主尊共同构成了完整的佛坛格局。
晋城府城玉皇庙玉皇殿前廊的元明时期壁画
制作年代:元明时期遗存
主体形象:画中神将身着铠甲,怒目圆睁...主体形象\n画中神将身着铠甲,怒目圆睁,手持金刚杵(或鞭状法器),体态威严,线条刚劲有力,是典型的元明时期道教护法神风格。神将旁还有一个小的侍从形象,烘托主体的气势。\n时代与风格\n这幅壁画属于元明时期遗存,绘制技法融合了宋代工笔与元代的粗放线条,色彩虽已斑驳脱落,但仍能看出当年的华丽。墙面因年代久远出现了明显的风化、剥落,却也增添了历史的厚重感。\n位置与功能\n它位于玉皇殿的前廊,与对面的另一幅护法壁画相对,共同守护着殿内的玉皇大帝神像,形成"守门护殿"的空间格局。\n个人视角\n从剥落的墙面和褪色的线条能感受出百年前的历史作品,画风可以比作中国古典印象派,用飘逸的线条勾勒出人物的气场和气质。
晋城府城关帝庙关帝殿最精华的部分 ——"石木双绝" 的檐下全景
制作年代:清代乾隆年间重修时(约 1736-1795 年)
前景:镇庙之宝 —— 滚龙透雕石柱...1. 前景:镇庙之宝 —— 滚龙透雕石柱\n工艺:这就是大名鼎鼎的 **"滚龙透花柱"**,全国仅存三处(另外两处是山东曲阜孔庙、运城解州关帝庙)。工匠用镂空、圆雕、高浮雕结合的技法,让巨龙从石柱中 "挣脱" 而出,龙身几乎完全脱离柱体,最深镂空处可达 20 厘米,龙鳞、龙须、龙爪的细节都清晰可辨。\n年代:清乾隆年间(18 世纪中后期),由本地续氏工匠雕刻完成,是清代晋东南石雕的代表作。\n细节:每根柱子上缠绕着两条巨龙,柱身还穿插雕刻了雷公、风伯、八仙等神话人物,龙身残留的蓝色彩绘,是当年矿物颜料留下的痕迹。\n2. 中景:木雕雀替 —— 龙穿牡丹的立体盛宴\n石柱上方的梁枋,就是和石柱同期的木雕雀替。采用多层透雕工艺,雕刻了 "龙穿牡丹" 的经典题材:数条巨龙穿梭在盛开的牡丹花丛间,花瓣层层叠叠,龙身鳞爪分明,连叶脉、鬃毛都刻画得一丝不苟。\n木雕上还残留着当年的彩绘,蓝、绿、红等矿物颜料虽已斑驳,但仍能看出华丽的色彩层次。\n3. 背景:彩绘斗拱与牌匾\n画面上方是五踩重昂斗拱,它既是支撑屋檐的承重构件,也是装饰主体。斗拱上的蓝绿彩绘以卷云纹、如意纹为主,是清代官式彩绘与地方工艺结合的产物。\n斗拱下方的牌匾是关帝殿的核心匾额,图中可见 "丹心耀日""佐天神" 等字样,黑底金字搭配金龙纹,是对关帝忠义威严的烘托。
晋城府城关帝庙的标志性文物 ——滚龙透雕石柱
制作年代:清代乾隆年间重修时(约 1736-1795 年)
核心工艺:透雕盘龙...核心工艺:透雕盘龙\n这是典型的 **"滚龙透雕"** 技法,也是全国仅存的几处同类杰作之一(另两处为山东曲阜孔庙、运城解州关帝庙)。工匠在坚硬的青石上,采用镂空、深雕、圆雕结合的手法,将巨龙雕刻得层层叠叠、立体盘绕,最深的镂空处可达 20 厘米,龙鳞、龙爪、龙须的细节都清晰可辨。\n图中石柱上,巨龙盘柱而上,龙身翻转腾跃,姿态充满张力;龙身之间还穿插雕刻了神仙人物(如雷公、风伯、八仙等),每一处细节都体现着明清石雕的顶级水准。
晋城府城关帝庙关帝殿檐下的木雕与斗拱
制作年代:清代乾隆年间重修时(约 1736-1795 年)
木雕雀替:龙穿牡丹的立体盛宴...木雕雀替:龙穿牡丹的立体盛宴 画面右侧是关帝殿檐下的 木雕雀替 (梁枋两端的装饰构件),采用多层镂空透雕工艺,雕刻着 **"龙穿牡丹"** 的经典题材:巨龙穿梭于盛放的牡丹花丛间,花瓣层层叠叠,龙身鳞爪分明,连牡丹的叶脉、龙首的鬃毛都刻画得一丝不苟。这种题材既有 "富贵吉祥" 的寓意,也暗合关帝 "龙腾四海" 的威严。 彩绘斗拱:建筑力学与美学的融合 画面左侧是 五踩重昂斗拱 ,它既是支撑屋檐的承重构件,也是装饰主体。斗拱上保留着清代的蓝绿彩绘,以卷云纹、如意纹为主,色彩虽历经百年斑驳,仍能看出当年的华丽。层层叠叠的斗拱与下方繁复的木雕相互呼应,形成了极具层次感的檐下空间。 工艺背景 这些木雕与斗拱是清代乾隆年间重修时的作品,和前廊的盘龙石柱出自同一批工匠之手。晋东南地区的工匠擅长 "三雕"(木雕、石雕、砖雕),府城关帝庙的木雕就是典型代表:木材采用不易变形的硬木,雕刻时采用多层镂空,最深处可达数厘米,既保证了结构稳定,又实现了极致的装饰效果。
晋城府城玉皇庙的元代护法神将(力士 / 魁星类)彩塑
主体制作年代:元代(约 13 世纪中后期,与玉皇庙二十八宿彩塑同期,约 1265-1294 年)
护法力士:袒胸露腹、肌肉虬结的 "忿怒相"...传统解读:这类造像属于道教体系里的护法力士 / 镇殿神将,也常被归为 "十二元辰" 或 "四大元帅" 的陪侍,作用是镇守殿宇、驱邪避凶,营造威严的宗教氛围。\n袒胸露腹、肌肉虬结的造型,是典型的 "忿怒相" 护法造像传统,继承了唐宋时期天王、力士的塑造范式,用来展现神祇的力量感与威慑力。
晋城府城玉皇庙玉皇殿的主殿彩塑群像
制作年代:宋代彩塑的黄金遗存,约 11-12 世纪,与玉皇庙始建同期
主像:玉帝头戴冕旒、手持玉圭,象征天界最高权威...主像:正中端坐的是玉皇大帝,头戴冕旒、手持玉圭,身着帝王礼服,面容庄严肃穆,是古代人间帝王形象的完美复刻,象征着天界最高的权威。\n两侧侍从:围绕玉帝的是宰辅、臣尉、侍女造像,形成了完整的 "天庭朝堂" 场景。其中最具代表性的是左右的侍女群像,她们手持盘、盒、壶等器物,神态温婉,服饰各异,完美还原了宋代宫廷侍女的生活细节。
晋城玉皇庙高禖祠童子彩塑
制作年代约公元 1265-1294 年,和庙内著名的二十八宿彩塑属于同一批作品
艺术特点:生动传神的 "儿童质感"...艺术特点:生动传神的 "儿童质感"\n神态刻画:童子眉眼弯弯、嘴角带笑,仰头望向上方,表情天真烂漫,完全没有宗教造像的严肃感,充满了鲜活的世俗气息。这种对儿童神态的精准捕捉,是元代彩塑写实风格的极致体现。\n造型细节:头顶梳着双丫髻,身着带有胸饰的短衣,盘腿坐姿松弛自然,肢体线条柔和圆润,完美还原了孩童的体态特征。衣纹的褶皱、彩绘的残留,也展现了元代工匠高超的泥塑与敷彩工艺。\n整体氛围:造像虽历经数百年风雨,部分彩绘剥落,但孩童天真烂漫的气质丝毫未减,反而因斑驳的岁月痕迹,更添历史厚重感。
晋城府城玉皇庙的彩塑群像
主体制作年代:元代,约公元 1265 年 —1294 年之间
左侧武士像:头戴官式武弁,身着铠甲战服...左侧武士像:头戴官式武弁,身着铠甲战服,腰束革带,是护卫主神的武将 / 校尉,姿态挺拔,神情刚正,带有武将的英武之气。中间偏右文吏像:身着圆领官服,头戴幞头,双手合十(或持笏),是文吏 / 近侍,神情恭谨,是古代文官陪侍的典型形象。最右侧神将像:面部带面具式刻画,肌肉感强,是护法神将 / 力士,这类造像常用来营造威严的宗教氛围。中间被遮挡的女性像:可能是女官或侍女,延续了宋代女性造像的温婉风格,与武将、文吏形成刚柔对比。
晋城府城玉皇庙文吏彩塑
主体制作年代:元代(约 13-14 世纪,元至元年间,约 1265-1294 年)
这尊造像属于玉皇庙道教神祇体系中的文吏...这尊造像属于玉皇庙道教神祇体系中的文吏 / 星君类造像,是玉皇大帝或其他主神的陪侍官员,这类造像常分布在玉皇殿、二十八宿殿等殿堂,作为天界官僚体系的具象化呈现。\n\n他头戴宋代风格的进贤冠,身着宽袖官袍,双手捧持笏板,是典型的古代文官形象,神态恭敬而从容,完美契合了 "天界文臣" 的身份设定。\n\n这类造像常与武将、星君造像搭配,共同构成完整的道教神庭场景。
泽州县小南村二仙庙
2026年4月
制作年代:北宋时期(约 12 世纪初,具体为宋绍圣四年到政和七年,1097-1117 年之间)
宋代彩塑三尊侍女像并列而立...宋代彩塑三尊侍女像并列而立,中间一尊身着淡红衣双手捧物,左右两尊一灰一青衣褶自然垂落。面部表情宁静内敛,有宋代写实风格,衣纹处理流畅自然。虽经岁月剥蚀仍可见当年精工,色彩以灰红青为主古朴沉稳,部分颜料剥落反而增添历史沧桑感。三尊虽为侍女但气质不凡,体现出宋人崇尚的含蓄内敛之美。